Musik ist für mich nicht nur ein Fach oder ein Handwerk. Sie ist seit Jahrzehnten ein roter Faden durch mein Leben – auf der Bühne, im Proberaum, im Studio, beim Songwriting und im Unterricht.
Stefan Wittmann – Gitarrist, Songwriter, Produzent & Musiklehrer
Musik ist für mich nicht nur ein Fach oder ein Handwerk. Sie ist seit Jahrzehnten ein roter Faden durch mein Leben – auf der Bühne, im Proberaum, im Studio, beim Songwriting und im Unterricht.
Meine ersten eigenen Kompositionen entstanden Mitte der 1980er-Jahre am Keyboard, kurz darauf begann ich Songs mit der Gitarre zu schreiben. Ende der 1980er folgten die ersten Bands und Auftritte; seit den frühen 1990er-Jahren kamen Studio-Sessions, Bandleitung und immer mehr praktische Erfahrung in unterschiedlichen musikalischen Rollen dazu.
Dabei war mir nie wichtig, mich auf nur eine Schublade festzulegen. Von Hard & Heavy und Retro-Rock über Gospel bis zu Gitarren-Pop, Rock und Britpop habe ich unterschiedliche Stile gespielt, arrangiert und produziert. Gerade diese Vielfalt prägt bis heute meinen Zugang zu Musik: offen, songorientiert und immer mit dem Ziel, dass Technik der musikalischen Idee dient – nicht umgekehrt.
Seit etwa 1989 spiele ich in Bands und habe über viele Jahre Live- und Studioerfahrung gesammelt. Ab 1993 war ich auch als Bandleader aktiv. Zu meinen Stationen zählen Hard-&-Heavy- und Retro-Rock-Projekte, eine Gospel-Band – unter anderem mit Vincent Bueno – sowie verschiedene Gitarren-Pop-/Rock- und Britpop-Projekte.
Diese Bühnenpraxis ist für mich bis heute wichtig: Sie zeigt sehr direkt, was musikalisch funktioniert – und was einen Song wirklich trägt.
Mit eigenen Songs u. a. zu hören bei
Songwriting begleitet mich seit vielen Jahren. 2007 erreichte ich bei einem internationalen Songwriter-Wettbewerb den 3. Platz. Bei internationalen Songwriting-Camps arbeitete ich später mit erfahrenen Musikern, Autoren und Branchenprofis zusammen, darunter Mick Rogers, Alex Forbes und Robert Singerman
Produktion bedeutet für mich nicht einfach nur Recording. Schon bei früheren CD-Produktionen übernahm ich Aufgaben wie Gitarre, Bass, Recording, Mixing und Co-Producing. 2005 bearbeitete ich außerdem den Musikkatalog für das Musical „Lukas“ und bereitete 70er-Jahre-Material für eine zeitgemäße Umsetzung auf
Auch eigene Veröffentlichungen gehören zu meinem musikalischen Weg: Eine Single erhielt 2016/2017 Airplay unter anderem bei Radio Wien und Radio 88.6; 2018 lief ein Musikvideo in Rotation bei GoTV.
Bei einem internationalen Songwriter-Wettbewerb.
„Hours On The Run“ erschien auf einem Album von Duncan Townsend.
Beteiligung an Co-Writing und Pre-Production für die US-TV-Serie.
Bei einem internationalen Songwriter-Wettbewerb.
Hours On The Run“ erschien auf einem Album von Duncan Townsend.
Beteiligung an Co-Writing und Pre-Production für die US-TV-Serie.
Musik zu machen ist die eine Seite – sie verständlich weiterzugeben die andere. Zwischen etwa 2000 und 2010 unterrichtete ich mit Unterbrechungen Gitarre, Bass und Musiktheorie. Von 2007 bis 2009 war ich Mitbegründer und Lehrer der Musikschule „Pop-Art-Music“
Im Unterricht ist mir wichtig, dass musikalisches Lernen nicht trocken oder unnötig kompliziert wird. Ein Song, ein Riff, ein Rhythmus oder ein persönliches musikalisches Ziel ist oft der beste Ausgangspunkt. Technik und Theorie sollen dabei helfen, Musik leichter zu verstehen und wirklich spielen zu können.
Songwriting, Bands und Live-Auftritte
Studio-Sessions und Bandleitung
Unterricht für Gitarre, Bass und Musiktheorie
Mitbegründer und Lehrer der Musikschule „Pop-Art-Music“
3. Platz bei einem internationalen Songwriter-Wettbewerb
Internationale Songwriting-Camps und Co-Writings
Radio-Airplay einer Single, u. a. bei Radio Wien und Radio 88.6
Musikvideo in Rotation bei GoTV
Praxis in Recording, Mixing, Co-Producing und Songentwicklung
Songwriting, Bands und Live-Auftritte
Studio-Sessions und Bandleitung
Unterricht für Gitarre, Bass und Musiktheorie
Mitbegründer und Lehrer der Musikschule „Pop-Art-Music“
3. Platz bei einem internationalen Songwriter-Wettbewerb
Internationale Songwriting-Camps und Co-Writings
Radio-Airplay einer Single, u. a. bei Radio Wien und Radio 88.6
Musikvideo in Rotation bei GoTV
Praxis in Recording, Mixing, Co-Producing und Songentwicklung
Heute fließen diese Erfahrungen in Sound & Mind Studios zusammen: langjährige Band- und Bühnenerfahrung, Songwriting, Produktion, Unterricht und die Freude daran, kreative Entwicklung individuell zu begleiten.
Mich interessiert nicht nur, ob ein Akkord technisch richtig gegriffen oder ein Song sauber aufgenommen ist. Entscheidend ist, dass Lernen und Musik persönlich Sinn ergeben, Motivation entsteht und aus einer Idee etwas Eigenes wird. Genau dafür soll Sound & Mind Studios ein Ort sein.